Seznam opreme za modno fotografijo

V prejšnjih člankih te serije smo se pogovarjali s modnimi fotografi Nino Zimolong, Ianom Hippolytom in Emmanuelom Oyelekejem o demokratizaciji modne fotografije in spoznali, kako si ustvarjajo svojo kariero v fotografski panogi. Tokrat smo se poglobili v kamere in objektive, ki tem fotografom pomagajo oživiti njihovo modno vsebino, ter ponudili njihove vpoglede v to, kako se povežejo s svojimi portretiranci in s tem poskrbijo, da je fotografiranje modnih vsebin nadvse uspešno.

Nina je svojo fotografsko pot začela s fotoaparatom Canon EOS 5D Mark II v kombinaciji z izjemno priročnim objektivom (EF 50 mm). Danes bi lahko ta fotoaparat primerjali z brezzrcalnim fotoaparatom EOS R6 Mark II polnega formata z objektivom RF 50mm F1.8 STM. Sčasoma je prihranila dovolj denarja za nakup Canonovega objektiva 70–200 mm, ki je postal njena prva izbira pri večini posnetkov. Danes bi lahko ta objektiv primerjali z objektivom RF 70-200mm F2.8L IS USM, ki je eden izmed »svete trojice« profesionalnih objektivov s povečavo in odprtostjo zaslonke f/2,8.

»Izjemno rada fotografiram z objektivom z goriščno razdaljo 70–200 mm. Mislim, da se razlog za to skriva v globini. Ne gre toliko za tisto, kar lahko vidi prosto oko, in ravno to je tisto, kar me privlači.«

Njena prva izbira je zdaj brezzrcalni fotoaparat EOS R5 Mark II z objektivom RF 85mm F1.2L USM. Nina je povedala: »Nekomu, ki danes šele začenja s fotografiranjem, priporočam fotoaparat EOS R8 ali EOS R7 – lahka in dostopna brezzrcalna modela z izjemno zmogljivostjo tako pri fotografiranju kot snemanju videoposnetkov. Če se bolj nagibate k ustvarjanju vsebin ali hibridnemu fotografiranju (fotografije in videoposnetki), potem je prava izbira fotoaparat EOS R6 Mark II, ki je nadvse vsestranski – gre za hiter in intuitiven fotoaparat, ki se odlično obnese tudi v slabših svetlobnih pogojih.«

Kar zadeva objektive pa Nina priporoča model Canon RF 24-70mm F2.8L IS USM, ki je njena prva vsestranska izbira. Je oster, hiter in pokriva dovolj velik razpon goriščnih razdalj za fotografiranje portretov, modnih, dokumentarnih in zakulisnih vsebin.« Če je vaš proračun omejen, potem je objektiv RF 28-70 F2.8 IS STM prava izbira za vas. RF 35mm F1.8 MACRO IS STM je izjemen kompakten fiksni objektiv s čudovito funkcijo zameglitve ozadja in ostrimi podrobnostmi, zaradi česar je prava izbira tako za fotografiranje kot ustvarjanje videoposnetkov brez stojala.

Prvi Ianov fotoaparat je bil Canon EOS 600D, ki ga je označil kot »resnično začetnikom prijazen fotoaparatov.« Zdel se mu je uporaben predvsem zaradi popolnoma vrtljivega LCD-zaslona. Danes bi lahko ta fotoaparat primerjali z brezzrcalnim Canonovim fotoaparatom EOS R10. Ko je napredoval na poklicni poti, se je odločil za nadgradnjo na model EOS R5, »kar je zanj popolnoma spremenilo fotografiranje.Izstopa predvsem zaradi zmogljivosti samodejnega ostrenja.

»Mislim, da je za začetnika fotoaparat EOS R10 resnično odlična izbira. Je majhen in lahek ter omogoča snemanje visokokakovostnih fotografij in videoposnetkov v ločljivosti 4K, zato je idealen za hibridne uporabnike in za ustvarjanje vsebin.«

Kar zadeva objektive, Ian predlaga, da začetniki začnejo s Canonovim priloženim objektivom RF-S 18-45 mm F4.5–6.3 IS STM, vendar pa mu dodal še fiksni objektiv RF 35mm F1.8 MACRO IS STM, ki je prava izbira za fotografiranje ali snemanje ob slabši osvetlitvi in za vse tiste, ki se želijo igrati z globinsko ostrino.«

Emmanuel pravi, da je bil fotoaparat Canon EOS 60D eden izmed prvih fotoaparatov, ki jih je uporabljal profesionalno. »Bil je lahek, cenovno ugoden in zanesljiv.« Emmanuel zdaj uporablja fotoaparat EOS R5 Mark II, ki ga imenuje »brezzrcalna zverina za fotografiranje in snemanje videoposnetkov na najvišji ravni«, skupaj z objektivoma RF 50mm F1.2L USM in RF 85mm F1.2L USM.

Vsem, ki danes začenjajo svojo pot v fotografski panogi in so si za cilj zadali profesionalno fotografiranje ter snemanje videoposnetkov priporoča fotoaparat EOS R6 Mark II kot »izjemen vsestranski fotoaparat, saj omogoča fotografiranje z ločljivostjo 24 milijonov slikovnih pik, vrhunske videoposnetke v ločljivosti 4K in vrhunsko zmogljivost v slabših svetlobnih pogojih. Fotoaparat je odlična izbira za dogodke, portrete, posnetke iz zakulisja in ustvarjanje vsebine. Uporabljam ga za vse video vsebine.«

Pri hibridnem delu (fotografiranje in snemanje videoposnetkov) Emmanuel priporoča hiter in lahek objektiv s povečavo, kot je RF 28-70 F2.8 IS STM, ki se ponaša s funkcijo stabilizacije slike in stalno največjo odprtostjo zaslonke f/2,8 za dosledno kakovostne rezultate.

Medtem ko je oprema zagotovo pomembna, pa je Nina še vedno mnenja, da ne potrebujete vedno najbolj ekstravagantne opreme in da je pravzaprav tehnika tista, zaradi katere se vaše delo razlikuje od drugih. »Gre za to, kako fotografijo posnamete in v kako jo postavite kader.«

Nina pravi, da je zanjo »ključna povezava. Zavestno sem se odločila, da bom pri fotografiranju vselej poskrbela za varno in odprto okolje, kjer se bodo ljudje počutili vidne, slišane in razumljene. V fotografiranje ne hitim. S portretirancem se pogovarjam, poiščem pravi ritem in se ne obremenjujem z vmesnimi trenutki. Spoznala sem, da najboljše fotografije nastanejo, ko obstaja zaupanje, ko se portretiranec sprosti, in je samozavesten, da je to, kar je.

»Verjamem tudi v vodenje z energijo in ne nadzorom. Usmerjam skrbno, ponujam namige za razpoloženje ali gibanje, vendar vedno pustim dovolj prostora, da lahko zasije osebnost portretiranca. »Naj bo to model, umetnik ali nekdo, ki še nikoli ni bil fotografiran, čarovnija se zgodi v trenutkih, ko se počutijo povsem sproščeni in udobno v svoji koži.«

Tudi za Iana je komunikacija ključna. »Da iztisnem kar največ iz svojih portretirancev, vedno skušam komunicirati in jim predstaviti svojo vizijo, kolikor je to le mogoče. Zelo pomembno je, da se spomnite, da so tudi oni del sodelovalnega procesa, zato z njimi vedno delim vizualne ideje in reference, da dobijo predstavo o tem, kaj iščem. Predvajanje dobre glasbe na snemanju prav tako pomaga!«

Emmanuelov pristop je precej podoben. »Vzamem si nekaj minut, da se povežem s svojim portretirancem.« »Naj bodo to izkušeni modeli ali prvič pred kamero, občutek varnosti, pozornosti in spoštovanja omogoča avtentično izražanje.

Jasno usmerjam svoje modele, vendar vedno ostajam igriv in sodelovalen,« doda. »Glasba, smeh in pozitivne izjave pomagajo, da se modeli sprostijo in odprejo.«

Nina, Ian in Emmanuel dokazujejo, da zgodbo oživlja vizija umetnika, ki jo omogoča prava oprema in vedno poteka v sodelovanju. To nas opominja, da fotografija ni le zajem slike, temveč ustvarjanje pripovedi, ki odmeva pri gledalcu še dolgo po tem, ko je posnetek narejen.

• Preboj v modno fotografijo
• Emmanuel Oyeleke: Ustvarjalno potovanje