Najboljši nasveti za fotografiranje edinstvenih uličnih fotografij in videoposnetkov

Ulična fotografija je prisotna, odkar so postali fotoaparati dovolj prenosni, da jih je preprosto prenašati. Gre za žanr, ki vključuje široko paleto slogov, vendar je ohlapno opredeljen kot spontane podobe, posnete v javnosti. Večina ljudi meni, da je newyorški slog iz 60. do 80. let prejšnjega stoletja to, kar predstavlja bistvo ulične fotografije – posnetki v hitrem tempu, včasih posneti neposredno pred obrazom ljudi. Vendar se je, tako kot vse vrste fotografije, tudi ta razvila.

V času, ko ima vsakdo v žepu pametni telefon, se resni ulični fotografi razlikujejo po kakovosti fotografij, posnetih s fotoaparatom, in svoji ustvarjalnosti. Morda se držijo zgornjega sloga, a za ulično fotografijo uporabljajo svoj način.

Za primer vzemimo Andresa McNeilla. Živi v Glasgowu v Združenem kraljestvu in s svojimi dramatičnimi, arhitekturnimi posnetki škotskega mesta je pridobil veliko oboževalcev na družbenih omrežjih. Za Andresa so na prvem mestu stavbe, šele nato ljudje.

Tukaj deli svoje nasvete za fotografiranje na ulici.

• Opazujte svet
• Poiščite slog, ki vas navdihuje
• Bodite spoštljivi
• Ulična kinematografija
• Fotografiranje za družbena omrežja
• Torba z opremo za ulično fotografijo
• Pet nasvetov za ustvarjalno ulično fotografijo

Ko se Andres odpravi na snemanje, namenoma ne razmišlja o tem, kam gre, temveč se odziva na to, kar vidi. Kljub temu ima občutek za to, kaj išče. "Rekel bi, da sem nekoliko drugačen od mnogih uličnih fotografov, saj upoštevam mestno arhitekturo," pojasnjuje. "Zanima me prikaz velikosti. Rad imam ogromno stavbo in nato ljudi v ospredju, da ustvarim kontrast."

Andres se sprehaja, dokler ne najde lokacije, za katero misli, da bo ustvarila močno kompozicijo, nato pa pripravi fotoaparat in čaka. "Za ozadje si izberem lepo stavbo, oseba, ki prečka pred mano, pa je skoraj drugotnega pomena," pravi. Idealen subjekt pogosto temelji na vizualnem ponavljanju ali naključju – "oseba, ki nosi zeleno majico, stoji poleg panoja s sliko osebe, ki nosi zeleno majico, in podobne stvari".

Pri fotografiranju ljudi je pomembno, da se osredotočite na ključno točko – oči glavnega subjekta, obraz osebe na sredini množice ali nekoga, ki hiti po ulici.

Kinematografija je za Andresa pomembna stična točka, saj sliko oblikuje "skoraj kot kader v filmu".

Poudarja, da pri ulični fotografiji danes ni enotnega sloga, ki bi ustrezal vsem. Andresu najbolj padejo v oči oblike in vzorci stavb, pa naj gre za viktorijanske zgradbe iz 19. stoletja ali občasne brutalistične strukture, ki jih je mogoče najti na ulicah Glasgowa. Pravi: "Sem velik oboževalec uporabe vodilnih črt, kjer vas črte zgradbe vodijo do subjekta. Včasih posnamem stavbo na obeh straneh kadra in nato na sredini osebo ali morda taksi, ki mi prihaja nasproti.

"Obstaja toliko načinov, kako pristopiti k temu," dodaja Andres. "Prej so vedno uporabljali 35-milimetrski format, včasih so fotografirali od strani, od blizu, zdaj pa uporabljamo tako različne goriščne razdalje. Če ste bolj introvertirani, lahko uporabite 85- ali 200-milimetrski objektiv in fotografirate z drugega konca ulice ter ujamete trenutek, ki bi ga pri 35-milimetrskem formatu morda zamudili."

Vedno je priporočljivo preveriti zakonitosti uličnega fotografiranja tam, kjer nameravate fotografirati, vendar večina držav na splošno dovoljuje fotografiranje na javnih mestih, če ni drugače določeno. To vključuje fotografiranje pešcev na ulici in ljudi na javnih mestih, kot so parki.

Kljub temu je fotografiranje neznancev lahko zastrašujoče. "Bodite iskreni glede tega, kar počnete, in pustite, da vaša strast zasije," svetuje Andres, ki običajno posname posnetek in nato, kjer je to mogoče, gre in se pogovori s subjektom ter jim ga pokaže na zadnji strani fotoaparata. Ponudite lahko tudi, da slike delite z drugimi, ali pa osebi sporočite svoje podatke za socialno omrežje, da si jih bo lahko ogledala na spletu.

Večina ljudi to razume, vendar Andres z veseljem izbriše sliko, če ga prosijo.

Ni presenetljivo, da je Andres zaradi svoje ljubezni do filmskega videza poleg uličnih fotografij posnel tudi videoposnetke, ki vzbujajo čustva in nostalgijo. Pogosto uporablja Canonov fotoaparat EOS R5 (zdaj ga je nasledil model EOS R5 Mark II), ko želi preklapljati med fotografiranjem in snemanjem videoposnetkov, vendar pa uporabi filmsko kamero EOS C70, ko se osredotoča izključno na videoposnetke, saj ima ta vgrajene vrhunske filtre ND za nadzor osvetlitve.

Pri ulični kinematografiji Andres svetuje bolj premišljen način okvirjanja prizora. "Ulična fotografija je bolj prizanesljiva. Še vedno morate skrbno okviriti posnetke, vendar lahko pozneje spremenite obrezovanje. Pri videoposnetkih je težje rešiti težavo, če nekaj ni videti prav ali ni pravilno postavljeno v okvir. Vseeno pa lahko s Canonovimi fotoaparati 8K prizor obrežete in ustvarite okvir v ločljivosti 4K ali polni visoki ločljivosti."

Prav tako predlaga, da se bolj približate miselnosti fotografa divjih živali, da bi bili bolj potrpežljivi pri fotografiranju na ulici: "Ko mislite, da se nič ne dogaja, in se nameravate premakniti na drugo lokacijo, ostanite tam in snemajte še 10 sekund – takrat se vedno nekaj zgodi!"

Pravi, da je njegov pristop k snemanju videoposnetkov "zelo podoben, a tudi zelo drugačen" od fotografiranja. "Zavedam se, da je to popoln paradoks! Všeč mi je dokumentarni videoposnetek, ki je podoben ulični fotografiji, saj si preprosto tam in opazuješ trenutke. Vendar sta to tudi različni disciplini. Pri ulični fotografiji je poudarek na ljudeh, ki jih boste ujeli v okvir, pri ulični kinematografiji pa so ljudje skorajda drugotnega pomena. Bolj so pomembne svetloba in stavbe ter v bistvu zajemanje celotnega prizora."

Ta umetniški pristop velja tudi za postprodukcijo: "Zelo me veseli, ko vidim končni rezultat, kako so izpostavljene barve in kakšne nore podobe lahko dobiš. Sem velik ljubitelj filmov, kot je Iztrebljevalec, v katerih so včasih zares uporabljali neresnične barve."

Andres pravi, da pri urejanju sekvenc posnetka za družbeno omrežje išče dobro kompozicijo z arhitekturo in jo rad dopolni z ljudmi, ki vstopajo in izstopajo iz okvira. Včasih pa se sprehajam z množico, pri čemer je v ospredju stavba. Prav tako rad snemam ljudi, ki hodijo ali kolesarijo, da ustvarim nekaj gibanja."

Nove in večje množice ljudi najlažje dosežete tako, da ulične fotografije in videoposnetke delite na družbenih omrežjih. Andres pravi, da so bila družbena omrežja ključna, ko je prvič začel: "Bila so neprecenljiva, ker nimam nobenega znanja o izdelavi spletnih strani in iskalnih mehanizmih."

Po njegovih besedah postajajo videoposnetki prednostna naloga družbenih omrežij in zdaj posname namenske posnetke za svoje kanale. "Če bi bili dlakocepski, bi rekli, da je treba vse posneti v vodoravni usmeritvi, vendar to ni popolno za družbena omrežja, razen če gre za YouTube. Včasih bom ulične prizore namerno fotografiral navpično. Vendar se izplača, saj je sodelovanje gledalcev v TikToku veliko boljše, ko snemam v navpični usmeritvi." Canonov fotoaparat EOS R50 V, ki videoposnetke postavlja na prvo mesto, ima navpično vtičnico za stojalo, s katero lahko izkoristite vse te možnosti.

Navpična kompozicija pogosto dopolnjuje ulične posnetke arhitekture, vendar Andres rad fotografira v vodoravni usmeritvi. "V Instagramu lahko počnete stvari, kot so trije nizi, kjer imate na vrhu tri različne vodoravne prizore v okvirju 4 × 5. S tem lahko včasih tudi vizualno poveste zgodbo."

Andres priporoča, da pri izbiri fotografij za objavo v družbenih omrežjih ne poskušate ugajati nikomur drugemu kot sebi: "Naučil sem se, da ne fotografiram več za druge, ampak poskušam fotografirati samo tisto, kar me zanima."

Čeprav se okolje družbenih omrežij nenehno spreminja, ima Andres preverjen nasvet, kako pridobiti več sledilcev za svojo ulično fotografijo in ohraniti njihovo zanimanje: bodite interaktivni. "Nisem eden tistih ustvarjalcev, ki samo objavljajo in ignorirajo sporočila. Imam zvesto občinstvo, ki dnevno komunicira z mano, in čeprav nimam velikega števila sledilcev, si še vedno vzamem čas, da odgovorim na vse komentarje in se pogovarjam z vsemi, ki želijo sodelovati. Če imaš milijon sledilcev, je to seveda nemogoče, vendar menim, da morajo biti družbena omrežja dvosmerna komunikacija."

Zaradi kompaktne velikosti in izjemne zmogljivosti pri šibki svetlobi so Canonovi brezzrcalni fotoaparati sistema EOS R odlična izbira za ulično fotografijo, od fotoaparatov s tipalom polne velikosti EOS R8 in EOS R6 Mark II do fotoaparatov APS-C EOS R10 in EOS R50. Če želite malo manjši fotoaparat, razmislite o kompaktnem fotoaparatu, kot je Canon PowerShot V1, ki združuje visoko kakovost slike z naprednimi fotografskimi in video funkcijami za ustvarjalce vsebine.

Andres običajno fotografira z visokimi hitrostmi zaklopa v načinu zaporednega fotografiranja. "Želim zamrzniti dogajanje in ne želim zamuditi posnetka," pojasnjuje.

Tradicionalno so ulični fotografi uporabljali 35- ali 50-milimetrske objektive, saj so najbližje načinu, kako človeško oko vidi svet, in tako zagotavljajo naravno perspektivo. Fotoaparata Canon RF 50mm F1.8 STM in RF 35mm F1.8 MACRO IS STM zagotavljata čudovito brezhine učinke zameglitve, s širokimi zaslonkami pa lahko ustvarite kinematografski učinek, ki izolira subjekt in hkrati zamegli ozadje.

Če pa je ozadje enako pomembno kot subjekt, je lahko boljša možnost širokokotni objektiv. Izjemno kompakten fotoaparat Canon RF 28mm F2.8 STM ima prilagodljivo goriščno razdaljo in hitro zaslonko za eksperimentiranje z zameglitvijo ozadja, zato je idealen objektiv za ulično fotografijo. Večnamenski fotoaparat Canon RF 28-70mm F2.8. IS STM ima optični stabilizator slike, ki zmanjša tresenje fotoaparata in vam omogoča vsestransko fotografiranje širokokotnih urbanih prizorov in intimnejših uličnih portretov. "Včasih se rad približam in ustvarim različne perspektive," pravi Andres.

Če fotografirate s telefoto objektivom, lahko med seboj in subjektom ohranite določeno razdaljo, tako da vam ni treba posegati v njegovo zasebnost. Fotoaparat Canon RF 24-240mm F4-6.3 IS USM je izjemno vsestranski objektiv z 10-kratno povečavo, ki je popoln, če želite imeti objektiv z goriščno razdaljo za vse primere.

Za ustvarjanje izstopajočih slik predlaga fotografiranje z nenavadnega kota ali neobičajnega pogleda. Ena od stvari, ki jih Andres obožuje v Glasgowu, so različne perspektive in plasti, ki jih lahko vnese v kader, saj je tako hribovit. Višja nadmorska višina je odlična tudi za snemanje sončnih zahodov.

Druga uporabna tehnika je iskanje odsevov v oknih ali drugih sijočih površinah. Poleg eksperimentiranja z okni za ustvarjanje zanimivih kompozicij lahko preizkusite tudi eksperimentiranje z lužami in rekami.

Če fotografirate ulične posnetke, upoštevajte, kaj je v vašem mestu edinstvenega, in to uporabite, da bodo vaše slike zanimive in individualne.

Fotografi se želijo običajno izogniti tresenju fotoaparata, vendar lahko namerno gibanje med osvetlitvijo ustvari osupljive ulične abstraktne prizore in na čudovit način prenese vzdušje mesta.

Ključna je nastavitev hitrosti zaklopa, ki je dovolj počasna, da ustvari zamegljenost, a hkrati dovolj hitra, da ohrani podobo ljudi in oblik. Fotoaparat nastavite na način prioritete zaklopa (Tv) s hitrostjo zaklopa 1/15 s. Občutljivost svetlobe fotoaparata nastavite na začetku na ISO 100 in jo nato prilagodite glede na stopnjo osvetlitve okolice, dokler ne dosežete osvetlitve, s katero ste zadovoljni. Ko pritisnete gumb zaklopa, naredite s fotoaparatom hiter in oster premik. Gibanje navzgor in navzdol je primerno za prizore, ki vključujejo ljudi, saj ohrani silhueto postav, lahko pa poskusite tudi stransko gibanje, ostro vrtenje in hitro povečavo.

V načinu prioritete zaklopa (Tv) lahko ISO enostavno nastavite na samodejno – na voljo pri večini fotoaparatov – in se tako osredotočite samo na hitrost zaklopa.

Fotografi se čez dan pogosto izogibajo fotografiranju v neposredno sončno svetlobo, saj nastane drzen kontrast z globokimi sencami. Ko pa gre za ulično fotografijo, lahko s tem kontrastom poenostavite živahne prizore in jih spremenite v osupljive abstraktne oblike. Pri osvetlitvi za poudarke bodo sence na fotografijah postale skoraj popolnoma črne, izoblikovane oblike pa bodo brez podrobnosti.

Najpreprostejši način za to je, da uporabite izravnavo osvetlitve. Osvetlitev preprosto zmanjšajte za eno ali dve zaustavitvi, da potemnite prizor, sence se poglobijo, deli prizora na močni svetlobi pa ostanejo poudarjeni.

Dvojna osvetlitev, ki je priljubljena že od 19. stoletja, omogoča prekrivanje ene slike z drugo za osupljive rezultate. Fotoaparata EOS R8, EOS R7 in številni drugi novejši fotoaparati nudijo namenski način večkratne osvetlitve, s katerim lahko ustvarite ta poseben učinek med fotografiranjem. Preprosto omogočite način, nastavite želeno število osvetlitev in začnite fotografirati. Zaslon vam omogoči predogled učinka, ko zajamete drugi posnetek (ali tretji ali četrti – način omogoča do devet posnetkov), tako da lahko prilagodite posnetek glede na najzanimivejšo kombinacijo.

Pri iskanju predmetov in prizorov za dvojno osvetlitev upoštevajte, da svetlejša območja ostanejo enaka ali pa se posvetlijo, nikoli ne potemnijo. To pomeni, da lahko temnejše zgradbe in oblike na svetlem ozadju, kot je nebo, ustvarijo drzne podobe.

Ena od velikih radosti ulične fotografije je pestra izbira zanimivih podrobnosti okoli nas, od abstraktnih arhitekturnih linij do barvitih znakov, tekstur, tipografije in odsevov. Najboljše abstraktne fotografije imajo pogosto preproste kompozicije. Če se osredotočite na eno ali dve podrobnosti in izključite vse druge, lahko ustvarite čudovite fotografije, ki dajejo slutiti, kako je videti širša okolica okoli njih. Takšne fotografije so lahko tudi čudovite stenske umetnine, zakaj ne bi torej natisnili svojih najljubših?

Ulična fotografija je najbolj dostopna vrsta fotografije. Za začetek ne potrebujete zapletene in drage opreme. Ni vam treba potovati v tujino, hoditi po gorah ali več tednov sedeti v skrivališču, dokler se ne pojavi redko bitje. Vse, kar morate storiti, je, da vzamete torbo z opremo, se odpravite na ulice v bližini svojega prebivališča in začnete fotografirati. In to je veščina, ki se z vajo izboljša. "Dokler ne izurite oči, se ne zavedate, da se neverjetni trenutki dogajajo ves čas," pravi Andres. "Treba je biti potrpežljiv."

Zanimivi subjekti so vam na dosegu roke. Pojdite ven, pripravite se in pritisnite na sprožilec.



Avtorji so Rachel Segal Hamilton, James Paterson in Marcus Hawkins